如果說(shuō),服裝設計可以輕易引發(fā)一場(chǎng)社會(huì )文化融合,那么帽飾品牌Xotic和它的主理人James Luo、設計主理Pinga Wu恰恰深諳此道。任何一個(gè)民族和區域的人在“生活”這個(gè)主題上的思考和認真都會(huì )以一種固定的與區別于其他地方的方式存在,每個(gè)高度概括的標簽下都有根深的全民情節,又彼此相輔相生,和諧共融。那么這就給了Xotic這個(gè)品牌存在的意義和價(jià)值。
“Xotic”同音于“Exotic”,義為:外來(lái)的、舶來(lái)品。三個(gè)各自成長(cháng)在深圳、臺北和香港的設計師James Luo、Pinga Wu和Willy Yu,卻也都不是地地道道的Local,在他們身上本身就有著(zhù)被逐漸撞擊和篩選中不斷變革的多重文化特質(zhì)。這個(gè)一直著(zhù)力于呈現多元文化的奇妙與包容的品牌,最后的落腳點(diǎn)竟然選擇了普遍意義上的設計師們都不大可能?chē)L試的——帽飾。
方寸之間見(jiàn)天地。帽子的設計遠比“你想象的”更難。他們常常在想,如果拋開(kāi)身上的服裝,帽子是否還能是一個(gè)獨特的存在;他們精心挑選的面料和款式,是否能被顧客真正認同。但這些似乎都不是最重要的,最重要的是,就是要有這么一個(gè)方寸間的天地,去安放一個(gè)個(gè)激蕩的靈魂。這種立足于街頭文化本身的思考就是一種態(tài)度,不囿于傳統時(shí)尚主義,同時(shí)代表叛逆和經(jīng)典、莊重與個(gè)性,它的每一個(gè)毛孔里都滲透著(zhù)對世俗文化的包容,包容到不屑跟你講道理。
每一次深刻的文化撞擊都能給Xotic很多奇妙的想法,本次2019倫敦時(shí)裝周,Xotic與另一個(gè)獨立設計師品牌Esa Liang大膽玩兒起了聯(lián)合,以時(shí)間的無(wú)界體現“自由”,在中與西,傳統與先鋒、過(guò)去與未來(lái)間,將靈感一個(gè)接一個(gè)的連接在一起。
在過(guò)去與未來(lái)之間,還存在這一個(gè)時(shí)間段,它既非過(guò)去,亦非未來(lái),有一定的長(cháng)度:火星上是十五分鐘;比鄰星β上是八年;仙女座星系中有數百萬(wàn)年,這就是延伸的現在。”
左邊是在煙火里蒸騰的老弄堂,右邊是反光的玻璃幕墻和摩天大樓。過(guò)去與未來(lái)的交界就像是一個(gè)無(wú)序博物館,由許多窗口組成,一個(gè)個(gè)窗戶(hù)相連,就像是一雙眼睛挨著(zhù)一雙眼睛,看見(jiàn)人世間被時(shí)間改變的事物,被拋在身后的一切,就從這個(gè)下午開(kāi)始,站在光亮起之處,又凝視起未來(lái)。
Xotic的街頭文化與Esa Liang的民族情懷,天知道這兩種看似格格不入的氣質(zhì)會(huì )以一種怎樣的姿態(tài)并肩站在一起,但毫無(wú)疑問(wèn)的是,這樣的略帶實(shí)驗性的嘗試,都讓無(wú)論是Xotic還是Esa Liang都受益匪淺。
在帽飾上Xotic結合了Esa Liang服飾中的許多亮眼特點(diǎn),如亮面皮質(zhì)的貝雷帽,鑲上珠片的漁夫帽,金屬孔帶與網(wǎng)孔垂簾結合的彎檐帽,還有Xotic全新打造的禮帽,所有的帽款均是跳脫開(kāi)以往框架所創(chuàng )造的全新單品。在元素上與服飾相互呼應的同時(shí)將整體帽飾以時(shí)尚的手法重新打造,傳統元素與未來(lái)科技在Xotic的刻刀下被雕刻成了相互對立卻又相輔相成的戲劇模樣。
從某種程度來(lái)講,這場(chǎng)秀也完整呈現了Xotic品牌的精神DNA:“融合與包容”:世界上的每一個(gè)人都有自己的一種視角;每一種文化都有它存在的必要性和合理性;每一種生活都值得被尊重。
盡管我們身處的時(shí)代還不足以給文化足夠“自由”的空間,還存在很多這樣那樣的“偏見(jiàn)與歧視”,但在這個(gè)世界上,總得有人知道該做些什么。無(wú)論是Xotic的品牌主理人James Luo還是Esa Liang的品牌主理人Esa梁冰琴,亦或是其他優(yōu)秀的服裝設計師們就是一群這樣的人,他們并不甘心微小,他們可以再這片浩渺無(wú)垠的宇宙中,在這個(gè)星球的某一個(gè)角落、某一個(gè)地方的建筑群、或是某一個(gè)破房子的床上,安心思考整個(gè)世界,而不是眼前的茍且。他們通常都比“你認為的”更加長(cháng)遠。
沒(méi)錯,就是他們,帶領(lǐng)了整個(gè)時(shí)代。
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